創作日常29 - 眼高手低

 

最近修讀完一個藝術文憑课程。

一般藝術文憑課程都會教授創作技巧，

也會教授藝術發展史及欣賞名畫等內容，

讓學生見識甚麼是古今優秀創作，讓學生借鑑。

我修讀的課程內容大約也是如此安排。

在課程內，觀賞很多名家畫作。

觀賞得多，鑑賞藝術作品的水平的確能有所提升的。

知道若要創作，就要創作那樣水平的作品吧！

但是創作技巧，

不是在課堂那裏學習幾個月就能掌握的。

於是眼高手低，

常創作不出心目中的想理畫作，

很有挫敗感。

眼光可以很快提升，

技巧卻需要年月浸淫，很難一蹴而就。

所以怪不得很多學習藝術技巧的課程，

遠比學習藝術理論或藝術欣賞的課程，

有更多學生爭相報讀呢。

最近我修讀完一個藝術文憑課程。

一般藝術文憑課程通常會教授創作技巧，

也會教授藝術發展史以及欣賞名畫等內容，

讓學生見識古今優秀創作的範例，

供他們借鑒。

我所修讀的課程內容大約也是如此安排。

在課程中，我們觀賞了很多名家的畫作。

觀賞得多，鑑賞藝術作品的水平的確能有所提升。

我明白若要創作，

就必須達到那樣的水平。

然而，創作技巧不是在課堂上學習幾個月就能掌握的。

因此眼高手低，

我常常創作不出心目中的理想畫作，

因此感到很有挫敗感。

眼光可以迅速提升，

技巧卻需要多年浸淫，

難以一蹴而就。

所以難怪許多學習藝術技巧的課程

遠比學習藝術理論或藝術欣賞的課程更受歡迎，

吸引了更多學生爭相報讀。

創作日常28 - 創作物料

最近我需要畫一幅聯屏的設色水墨畫。

聯屏畫是由多幅畫拼接而成，

作為一幅畫來表達內容。

幾幅畫作為一幅畫來看，

當然色彩和造型需要統一。

我畫這幅畫採用了淡彩多層染色的方法來加深色彩。

沒想到染了幾層色之後，

其中一幅畫開始遇水起紙粒，

染色也出現了色面不均勻的現象，

與其他幾幅畫的色塊開始不相配。

因為這是聯屏畫，

不能抽起這幅畫重新修補，

因為畫氣很難與其他幾幅畫保持一致；

而且因為時間緊迫，

也不能把所有幾幅畫重新再畫。

於是只能遷就這張劣質紙的特性，

用其他顏料和表達方法去調整其他幾幅畫，

以保持幾幅畫的風格統一，

但這已經是另一種風格了。

沒想到同一批畫紙的質量竟然如此參差不齊，

可能是商家將不同批次生產的畫紙，

或不同級別的畫紙混合在一起出售，

以謀取更高的利潤。如果我不是在畫聯屏畫，

我就不會發覺這些紙是混合而來的。

這樣的情況影響了我的創作，

浪費了不少心思和精力，

讓我感到非常憤怒。

未來的創作中，

我將先為材料進行品質控制，

以避免創作風險。

創作日常27 - 持續的持續進修

我所修讀的藝術課程剛剛完成。

和同學們談到學習藝術的種種體會，

才發現班上十多位同學絕大部分

並未因這個課程的完結而停止或暫停學習藝術：

有些同學在修讀這個課程時，

其實同時也在修讀其他課程，

所以在這個課程完結時，

他們還在修讀其他課程，

學習藝術並未停止。

另一些同學則在課程完結之前提前報讀了其他課程。

這個課程完結時，

其他課程也隨之開始。

這些同學全都非常熱愛藝術，

在藝術班的成績都很好。

為了探討藝術的深度和廣度，

他們努力進修，從不言倦。

但並不是所有學習藝術的人都是有為而為的。

其中一位從不停止學習藝術的同學表示，

藝術對他來說是生活的必需品，

就像氧氣一樣。

持續進修，不需要毅力，沒有壓力。

這是一種無為而為的狀態。

至於我，剛剛完成這個課程的功課也不少，

在這段期間，

為了完成功課我已經極度透支，

我需要休息一段時間，

然後再去物色一些新課程來修讀。

也許在下一個課程開始時，

還能遇到這班的一些同學！

創作日常26 - 老師和同學

修讀一個多人參與的藝術創作課程，

通常有十多位到二十位同學一起上課。

大家報讀同一個課程，

都是想跟隨課程的老師學習。

藝術創作課程的教學模式一般是老師在一堂課後，

同學在下一堂課展示功課作品，

在課堂內展示給老師和同學觀看。

老師當然會給予意見，

同學們也可以提出看法。

老師會根據課程的目的來評核同學的作品：

臨摹班會看看臨摹得神似與否；

創作班會看看是否有個人風格和新意等等。

但同學們觀看同學的作品，不必用課程的標準來評價。

不同同學的作品互相對照，

通常作風和題材迥異，

這和他們各自的個人性格、經歷、喜好以及

創作理念等因素有密切關係。

能了解他們為何創作出這些作品，

已經有很多可以學習的東西。

如果有同學願意分享更多，

可學習的內容將更加豐富。

假設一班有二十位同學，

並不是只有一位老師，

而是有二十位老師：

一位老師，加上十九位同學。

創作日常25 - 閉關創作

最近因為需要趕畫幾幅作品參加兩個展覽，

所以我閉關一個月，

盡量減少其他生活事務的干擾，

希望能騰出更多時間來完成作品。

有一次參加了一個講座，

一位畫家詳細講述他為了舉辦個人畫展，

創作了十多幅作品，

花了七個月全職埋頭創作。

期間的生活非常有規律，

安排每天用一段時間作畫，

其他日常生活也要相應配合，

以便能以穩定的進度完成畫作。

相比之下，

我趕幾幅畫的情況算是小兒科。

但這也是考驗自己，

是否具備創作人應有的耐力和作息的規律。

至於畫作的質量好不好，

那又是另一個要求了。

創作日常24 - 學藝的初衷

在近三年多進修的一個藝術創作課程終要完结。
這個課程適逢處於香港極之動盪的幾年中，
課程經常停課及延期，
一個夜間兼讀二年制的文憑課程延長至三年半才能完成。
在這段期間，生活上十分忙亂，
整個人生從未遇過的經歷都逃避不了，
要全力面對和處理。
所以在上課堂時就如進入了一個遠離現實生活的短暫時空；
專注做課程功課也是與煩厭生活隔絕的時光，
有療愈生活創傷的功能。

當社會日漸復元，課程也到完結之時，
此刻有恍如隔世之感。

修讀這個課程初衷，
是想憑它獲取創作上的開展和研究。
怎樣也想不到，
修讀這個課程，
竟能助我渡過很多人生的難關，
並療癒了我不少情感上的傷痛。

除非初衷是那一紙文憑，
修讀藝術課程，其實質的功用及影响，
往往是始料不及的。

畫寫自然 – 記著那些風景 （16） - 為那一夜設色（2023年11月）

畫寫自然 – 記著那些風景（16） - 為那一夜設色

（2023 水墨設色紙本 69 x 69cm）

就在那一夜，

與回港探親的親友聚會，

把酒言歡。

通過杯酒醉眼外望，

那一片繽紛夜，

就被設色為單色酒紅。

創作日常 23 - 北上消費

現在很多人愛北上消費，

其中一個原因是物價較低廉。

我的畫友買紙筆墨印或畫框，

都早已淘寶消費了。

最近趕著裱畫展覽，

不少畫友也北上找人裱畫。

一般而言，北上裱畫的價錢比較便宜。

但是，有些特別的裝裱收費很高，

那是因為用料及裱功精緻，

所以價錢也不能一概而論的。

我沒很多畫要裱，祇得幾幅，

所以就向本地裱畫師求藝，

也算是支持本土經濟。