水墨幾筆：早春二月（15cm x15cm) （2026）
早春二月，
春風輕送，
乍暖還寒。
2026年2月11日星期三
2026年1月29日星期四
書中有畫 -《山之四季》- 高村光太郎著 （2021）
高村光太郎（1883-1956）
是日本著名的雕塑家和詩人。
他出生於東京，
後來移居至岩手縣的一間孤獨小屋。
在那裡，他選擇了自耕種植的生活，
雖然孤獨，卻與附近的山民和諧交往。
這樣的生活給了他深入觀察大自然的機會。
高村光太郎將他對山中生活的感悟
書寫了不少文章，
《山之四季》這本書是這些感悟文章的結集。
這些文章細緻描述了高村光太郎
在岩手縣的高村山附近建立他的小屋及
他在那裡生活了七年的生活細節。
他的山中生活孤獨但不離群，
他和山中其他地區的居民和諧交往；他自耕種植。
他能深入感受山中的天地變化，
萬物枯榮的規律，四季流轉之美，
能夠與自然和諧共生，
也為他的創作提供了豐富的靈感，
及塑造了他獨特的藝術風格。
高村光太郎的小屋現在已被保存為紀念館，
稱為「高村光太郎紀念館」。
紀念館保留了他當時的生活氛圍，
並展示了他的雕塑、書信以及
與大自然相關的作品，
若有機會我會去參觀，
因為我很嚮往他的山居生活。
我更希望可以有機會像他這樣遠離世俗，
過一段能洗滌心靈的山居日子。
2026年1月24日星期六
水墨幾筆： 光影流轉不停（15cm x15cm) （2026）
水墨幾筆： 光影流轉不停（15cm x15cm) （2026）
今日觀看的景色，
仿同昨日樣子。
然而光影流轉不停
其實今日所見的光影，
與昨日的光影，
已然不同。
2026年1月16日星期五
書中有畫 -《一筆輕描 : 李公麟的宋畫世界》 王祖君著 （2025）
此書詳細介紹了
李公麟（約1049—1106）的生平及代表作：
他是北宋著名畫家文人。
其出身士大夫，博學好古，
尤擅白描人物、鞍馬及佛道題材，
用筆精謹，格調清雅，影響深遠。
代表作《五馬圖》以細膩線描
刻畫名馬神態，各具風骨；
《百佛來朝卷》線條簡淨，
流暢自然，百佛形像多變，各顯英姿。
2026年1月11日星期日
標竿級的線條筆法
以筆墨繪畫水墨畫，古代有些畫家描繪某種對象，創造出達到很高技巧的線條筆法。後人將其視為標竿级的筆法，並以專有名稱頌之。若誰人的筆法達到這個水平，別人就會以這些名稱稱讚他。以下是幾種標竿级筆法：
1. 吳帶當風
“吳帶當風”形容筆法如衣帶隨風飄動，線條輕盈流暢、節奏律動，常用於人物衣紋與飄帶的描畫。出自宋代文人對顧愷之、吳道子的畫風評述，後以“吳帶”指吳道子長袖飄逸之筆，寓意風神勁逸、筆勢舒展，講求起伏轉折與虛實結合，既有線的力度又富節奏美。
此圖像為唐代畫家吳道子的《八十七神仙卷》 的局部，可引證它的「吳帶當風」美譽。
2.曹衣出水
“曹衣出水”形容筆觸如水洗般潔淨、流暢，線條清爽透明而不渾濁，常用於表現人物衣褶的清麗與淨雅。出處與曹仲達（曹衣為曹氏之衣）或傳說中曹氏畫法有關，後人借該語形容筆法如剛出水般清明潤澤，輪廓簡淨、墨色勻淨，講究線條的純淨與邊緣的明快。
3. 高古游絲
“高古游絲”指古拙而輕細如游絲的筆線，線條纖細而飄逸、若有若無，多用於山水、樹枝、花蕊等處，表現古雅意趣。出處為宋元以來畫論對“古拙”風格的總結，強調用線淡遠、樸素、含蓄，既有勁力又似游絲般柔韌，營造滄桑古意與飄逸清遠的審美效果。
4. 春蠶吐絲
“春蠶吐絲”比喻線條細長連綿、剛柔相濟，像春蠶吐出的絲綿不斷，常用於描繪花草枝葉、人物髮絲的連續勾勒。出處來自古代比喻畫法的詩句與畫論，強調線條須連貫不斷、韌性十足，既要細緻又要有節奏感，表現物象的生命力與婉轉流動之美。
5.屋漏痕
“屋漏痕”形容筆觸如屋檐漏水留下的斑痕、斑駁自然，線條有乾澀滲漏、墨跡滲散之感，多用於表現古樹、岩石或舊物的風化痕跡。出處源自古代畫論用生活物象作喻，強調用線用墨的自然偶發性、破損美與質感，講求墨韻的滲化與乾濕並用，營造滄桑與真實感。
6. 折釵股
“折釵股”原指折釵處形成的弧線，是一種有折帶頓挫的線法。畫中表現多為衣紋、發髻或枝幹處的折線，既有曲線的柔美又有折處的頓挫。出處見於古人以首飾發釵等生活細節作為比喻，強調筆線在轉折處既要圓轉自然，又要有力道與停頓，刻畫結構關係與節奏變化。
7.錐畫沙
“錐畫沙”是細密如錐尖點畫成的紋理效果，線或點極細、連綿，似以錐尖在沙上刻畫，常用於織物紋 樣、石紋或臉部肌理的細寫。出處為宋元以來精細工筆技法的描述，強調點線俱微、工整嚴謹，通過極細的筆觸堆積產生質感與層次，表現物象的細膩與精微觀察。
2026年1月9日星期五
2026年1月5日星期一
創作日常156 : 理直氣壯的抄襲者
最近有一位畫友向我們訴苦。
她的好朋友抄襲了她的作品的表達形式和色彩，
創作了一些畫作並公開展覽。
其他畫友看了抄襲者的這些作品，
還以為是這位畫友創作的。
於是，她質問這個抄襲者，
為何如此公然抄襲她的作品。
然而，抄襲者卻義正辭嚴地說，
她參考了許多不同創作人的畫作，
然後綜合各人的作品才創造得出了這一批作品，
還反駁這樣做不算抄襲。
這個抄襲者向來都喜愛採用別人的畫作特色，
融入自己的創作中。
當她陳述自己的論點時，
卻完全覺得自己沒有錯。
其實，如果她不覺得自己有錯，
她會繼續以這種方式創作，
還覺得這是她很有效的創作方式。
但是，這個抄襲者不明白的是，
許多人都已經知道她的做法，
最終她必須承擔這種創作方式的各種後果，
其中一個後果是她即時少了一個好朋友。
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